问·道—中国当代水墨画邀请展开幕，对话孙章喜品读笔情墨趣

日前,为了更好地传承创新“水墨画”艺术,由博宝艺术网主办的“问·道—中国当代水墨邀请展”在北京博宝美术馆隆重开幕。

据悉,此次展览以“问·道”为主题,汇集了国内多位优秀水墨艺术家,多是师出名门,或毕业于中国著名美术院校,或是来自大江南北的优秀艺术家。他们执着高古,注重笔墨守成,传承创造水墨新粉本。他们中更多的是偏好当代,强化水墨张力,打造水墨艺术新样式,通过此次展览的形式,与书画爱好者共同探索水墨艺术的传承与创新。

开幕会上,国家一级美术师孙章喜先生发表致辞。他指出,此次展览的作品精彩纷呈,涵盖人物、花鸟、山水等,可以看到,无论是老艺术家还是中青年艺术家,在大时代的背景下,正以“天人合一”的人文精神,承载着中国当代文化审美气质和感悟能力,并努力鼓足勇气,从不同的角度创新审视着当代水墨艺术体系,给中国艺术市场及中国大众全新的艺术感悟。

展览开幕式后,孙章喜先生说,他就目前艺术的传承、创新以及当前艺术市场发表了自己的意见。他认为,每个时代艺术形式的突破创新都不是无源之水、无根之木,需要书画家处理好文化、情感、形式之间的关系。同时,书画家一定要对所处的时代环境有清醒的认识,才能在图像时代做出最有效的选择和最直接的呈现。

孙章喜受家庭的熏陶,自幼酷爱书画,读小学开始,每天晚上都在自己的房间里练习书法和中国画。大学毕业后,他得到过名家指点,先后入国家画院高级研修班学习,经数年打下了坚实的功底。由于当时社会对美术人才的需求,他成为宝蕴斋艺术馆签约书画家。

在艺术创作的这个领域里,画画很容易,画出精髓却很难,把心里的意境通过画描述出来难上加难。经过不断的揣摩和反复的创作,孙章喜先生已经形成了他自己独特的风格。1986年,在报上发表的《情系边疆》,将其思想内涵和细腻的情感表达的淋漓尽致。后来,担任醉墨缘书画院院长后,他获得了更多与书画界人士沟通交流的机会,更加拓展了艺术视野,由此更加专心创作,笔耕不辍。

对于孙章喜先生而言,生活与自然既是寻找创作灵感、突破画法藩篱的艺术源泉,又是造就诗意化心灵、复归于写意真源的精神圣地。以他1995年在广东青年书画大赛中获得二等奖的《春江水暖鸭先知》(十二鸭图)为例,春回大地,小草冒出了绿芽,桃花开始绽放,最先察觉到春天的鸭子在河水中嬉戏,这一切都来源于他对大自然细致入微的观察。因为画笔传神,这幅作品被一位香港朋友收藏。

不断在书画界行走,不断地吸取传统的技法和经验,不断地在实践中创新独特的艺术风格,扎实有力的的功底,使孙章喜先生的书画深受美术界和海内外赏家所关注。其中,2018年,书法《沁园春.雪》在【墨法.自然】艺品万家当代中国书法作品评选展上获得提名奖。同时,作品被博宝美术馆收藏。

随着艺术创作越来越娴熟自如,他也感受到与翰墨相伴的乐趣。孙章喜先生坦言,“我的艺术能有今天的成就,应该说很大一部分是老师对我培养的结果。”作为徐悲鸿再传弟子,他的书画作品技法变化多端,画风着实深厚,既有笔墨意境,又有良好的艺术观感,深得徐悲鸿大师真传要谛。

孙章喜先生认为,受益于徐悲鸿大师作品千金难求一画的市场环境,其画作市场近几年一路走俏,深得市场广大字画收藏爱好者的青睐。

艺术说到底是一种生命状态的文化暗喻。正如孙章喜先生最后所总结的那样,“书画家以古人为师,以传统为法,以生活为营养,以修养为底蕴,体现出冷静的审美追寻与执著的生命意态。在这个艺术表现纷乱丰富的时代,这样的艺术实践是可取的。从某种意义上说,这样的精神寻找,才是我们民族文化艺术兴盛发达的希望。”（图片及供稿：辛文）